Virtual Reality Room

Per chi accede alla VR Room, il palinsesto – in libera consultazione (dalle ore 17 alle ore 20), previa disponibilità dei posti – presenta il meglio della produzione italiana in materia di realtà virtuale, da Elio Germano a La Divina Commedia VR – Purgatorio con la voce di Francesco Pannofino.

a. Selezione Microdanze – Fondazione Nazionale della Danza /Aterballetto 

MERIDIANA
concept Diego Tortelli e Carlo Cerri
coreografia DIEGO TORTELLI
musica AGF
costumi Diego Tortelli (in collaborazione con Nuvia Valestri)
danzatrici Annemieke Mooij, Casia Vengoechea
produzione Fondazione Nazionale della Danza /Aterballetto
coproduzione Fondazione Palazzo Magnani, AGO Modena Fabbriche Culturali
technological development and user experience design by Giulia Losi, Annalisa Mombelli (RE:LAB)
video shooting & editing by Guido Acampa (Riot Studio)
con il sostegno di Ministero della Cultura / Progetti Speciali 2021
durata 6 minuti

Meridiana è un gioco tra scienza e natura, tra umano e divino, tra terreno e onirico, tra suono elettronico e parola parlata, tra simmetria e asimmetria dei corpi di due danzatrici. 

NEVER ODD OR EVEN
concept e coreografia Fernando Melo
musica Stars of the lid
danzatori Philippe Kratz e Grace Lyell
produzione Fondazione Nazionale della Danza /Aterballetto
coproduzione Fondazione Palazzo Magnani, Ravenna Festival
technological development and user experience design by Giulia Losi, Annalisa Mombelli (RE:LAB)
video shooting & editing by Guido Acampa (Riot Studio)
durata 6 minuti

La creazione ruota attorno al concetto di sogno: le storie che il nostro cervello genera quando siamo addormentati sono state una fonte duratura di mistero per gli scienziati, ma sono anche fonte di bellissime immagini nelle opere d’arte.

È PERICOLOSO NON SPORGERSI
regia e coreografia Francesca Lattuada
musica tradizionale coreana; “Lascia la spina, cogli la rosa” di Georg Friedrich Händel, cantata da Francesca Lattuada
costumi Francesca Lattuada
interprete Lise Pauton
produzione Fondazione Nazionale della Danza /Aterballetto
coproduzione Fondazione Palazzo Magnani
technological development and user experience design by Giulia Losi, Annalisa Mombelli (RE:LAB)
video production & editing by Guido Acampa (Riot Studio)
durata 6 minuti

L’idea della coreografa parte dalla memoria storica di cui è impregnato il Padiglione Lombroso (uno degli edifici simbolo del complesso manicomiale del San Lazzaro) e si appoggia sulla capacità di determinati corpi di forzare, quasi distorcere, la percezione del reale. 

b. Selezione Giardino ZED 

ASHES
regia Jessica Kantor
danzatori Amy Rosoff Davis, Vance Vlasek
direttore della Fotografia Kyle Lewis
operatore Spencer Burnham
montaggio Spencer Burnham & Jessica Kantor
effetti visivi Russell Vargo
motion graphics Jacob Hilton
suono Jan Bezouska
musica Variazioni su un tema di Paganini, eseguite da Justin Kantor
A Very Real Production
durata 5 minuti 49 secondi

Un film pionieristico nell’unire la danza come linguaggio narrativo e la VR a 360° come media sperimentale. Il visore VR trasporta lo spettatore in una vasta spiaggia, per assistere a una piccola storia d’amore, raccontata giocando con il movimento, lo spazio e il tempo. 

ELDORADO
regia Bruno Masi
coreografia Philippe Découflé
produzione Bachibouzouk
co-produzione Black Euphoria, France Télévisions, Festival d’Avignon, Festival d’Aix en Provence, Compagnie Oïbo, Atelier Fabienne Verdier
durata 8 minuti 34 secondi

Unendo illusione e realtà, Bruno Masi rivisita in questo film i paesaggi mentali che compongono l’immaginario del celebre coreografo Philippe Decouflé, ispirandosi al cinema degli anni ’50 e alle magnifiche routine di danza di Alwin Nikolais.  

HALF LIFE VR
regia Robert Connor
coreografia Sharon Eyal, Gai Behar
Danzatori Sarah-Jane Brodbeck, Joakim Adeberg, Frida Hambraeus, Devon Carbone, Daria Ivanova, Dawid Kupinski, Sarah-Jane Medley, Nacho Lopez, Emily Slawski, Ross Martinson, Lea Ved, Johnny McMillan, Amanda Åkesson, Dragos Mihalcea, Anton Valdbauer
musica Ori Lichtik
direttore della Fotografia Robert Jonsson
produttori Sebastian Lönberg, Robert Connor, Robert Jonsson
produttori Esecutivi Catarina Falkenhav, Peter Yngen
montaggio VR 360 & Post-produzione Robert Jonsson, Robert Connor
montaggio e missaggio suono VR Sebastian Lönberg
durata 11 minuti 32 secondi

Half Life VR è un cortometraggio in realtà virtuale diretto da Robert Connor che cattura lo spirito immersivo dell’opera di danza Half Life della coreografa Sharon Eyal, eseguita dal Royal Swedish Ballet. Una nitida proiezione del linguaggio, dei movimenti e delle formule dell’anima.  

EVERYWHEN
regia, visual, concept Maria Judova
danza, concept Sona Feriencikova
suono, concept Alexandra Timpau
VFX per la danza Florian Friedrich
durata parte I 3 minuti 29 secondi – parte II 3 minuti 48 secondi – parte III 4 minuti 06 secondi 

Un adattamento a film VR a 360° di Everywhen, performance multimediale che racconta il movimento ciclico e continuo della storia attraverso movimento, elaborazioni grafiche in 3D e spazializzazione del suono. Everywhen orbita attorno a due aspetti della vita: quello personale e quello politico. 

c. Selezione a cura di ETT- People and Technology 

LA DIVINA COMMEDIA VR – PURGATORIO
da un’idea di Adele Magnelli
scritto e diretto da Federico Basso,
soggetto e supervisione scientifica Alessandro Cavallaro
voce Francesco Pannofino
sound design Marco Morini
durata 9 minuti

Il cortometraggio, che unisce ambientazioni e animazioni in 3D alla tecnica del green screen, permette allo spettatore di vestire i panni del Sommo Poeta e di varcare le soglie del Purgatorio per intraprendere il suo viaggio.  

TEATRO ALLA SCALA VR EXPERIENCE
durata 1 minuto

La prima ballerina Nicoletta Manni accompagna il pubblico all’interno del teatro e dei suoi luoghi iconici: dai palchi al foyer, passando per la sala prove e il palcoscenico.

CASANOVA VR EXPERIENCE
durata 4 minuti

Un racconto immersivo delle rocambolesche avventure di Casanova nella sua Venezia, grazie a un video a 360° in soggettiva che ripercorre le tappe salienti del XVIII secolo.

d. Selezione GOLD PRODUCTIONS / INFINITO PRODUZIONI  

SEGNALE D’ALLARME – LA MIA BATTAGLIA VR
con Elio Germano
regia Elio Germano e Omar Rashid
tratto dallo spettacolo teatrale La mia battaglia diretto
interpretato da Elio Germano
e scritto da Elio Germano e Chiara Lagani
produzione Gold productions/ Infinito produzioni
durata 70 minuti 

Segnale d’Allarme è la trasposizione in realtà virtuale de La mia Battaglia, un’opera – portata in scena da Elio Germano stesso – che parla alla e della nostra epoca. Usando le potenzialità della Virtual Reality viene messo in scena un esperimento nel quale Germano ipnotizza i suoi spettatori, quasi li manipola, con lo scopo di trasmettere quel segnale d’allarme da cui prende il nome lo spettacolo VR stesso. 

COSÌ È (O MI PARE)
da Così è (se vi pare) di Luigi Pirandello
adattamento e regia Elio Germano
con Elio Germano, Gaetano Bruno, Serena Barone, Michele Sinisi, Natalia Magni, Caterina Biasiol, Daniele Parisi, Maria Sole Mansutti, Gioia Salvatori, Marco Ripoldi, Fabrizio Careddu, Davide Grillo, Bruno Valente, Lisio Castiglia, Luisa Bosi, Ivo Romagnoli
e con Isabella Ragonese e Pippo Di Marca
direttore fotografia Matteo Cocco
sound design Gabry Fasano
costumi Andrea Cavalletto
scenografia Federica Francolin
make up design Dalia Colli
hair design Daniela Tartari
sound supervisor Luca Fortino
vr supervisor e final design Omar Rashid
produzione Fondazione Teatro della Toscana/ Infinito Produzioni/ Gold Productions 

Così è (o mi pare) è la reinterpretazione dell’omonima novella pirandelliana nella società moderna, dove i social network diventano il mezzo privilegiato per spiare l’altro, alla ricerca della verità in una vicenda che lascia molti dubbi. Mediante la realtà virtuale, lo spettatore viene calato nella storia e il suo punto di vista coincide con quello di uno dei protagonisti, che assiste e ascolta tutto. Indossando il visore, ciascuno può scegliere dove e cosa guardare, per sviluppare infine una riflessione sul tema della realtà e della finzione, centrale in Pirandello. 

e. HYDROCOSMOS  

regia Milad Tangshir
coreografia Francesca Cinalli
paesaggio sonoro Paolo De Santis
con Francesca Cinalli, Aldo Torta, Giuseppe Saccotelli, Paolo De Santis
fotografia VR e post-produzione Stefano Sburlati
fotografia timelapse Martin Heck
immagini dal film Star Stuff di Milad Tangshir, prodotto da Rossofuoco
azioni dalla performance Sinfonia H2O produzione Compagnia Tecnologia Filosofica
co-produzione Cross Project
progetto selezionato Bando Crossing the Sea/Marche Teatro in collaborazione con Shanghai International Dance Center
in collaborazione con Piemonte dal Vivo, Film Commission Torino Piemonte e Coorpi 

Hydrocosmos è un’esperienza di realtà virtuale che racconta l’arrivo dell’acqua e l’emergere della vita cosciente in un angolo remoto dell’universo. Una narrazione astratta, presentata attraverso una sinfonia di corpi performativi, immagini, suoni, luci e ombre. Il lavoro è frutto dell’incontro artistico tra la coreografa e danzatrice Francesca Cinalli, il musicista Paolo De Santis e il regista cinematografico Milad Tangshir, che ha guidato la compagnia nell’esplorazione del mezzo immersivo grazie a una speciale residenza artistica realizzata negli spazi della Lavanderia a Vapore di Collegno nel gennaio del 2021.